在本届“上海之春”《闪耀新星——音乐专业院校优秀学生专场展演》中，东道主上海音乐学院近日在贺绿汀音乐厅举行的音乐会分外亮眼。4名刚在第11届柴可夫斯基国际青少年音乐比赛中斩获佳绩的新星集中亮相，与张亮执棒的上海爱乐乐团共同合作，献演了德沃夏克、柴可夫斯基、李斯特的作品。

这既是一次高质量的汇报演出，也是上音附中杰出的教学成果展现。这群“00后”获奖学生中年龄最小的仅13岁，最大也就18岁，他们在世界公认最具影响力的青少年音乐比赛“小柴赛”中，获得了钢琴、小提琴、大提琴三大组别奖项，并拿下钢琴和小提琴组别的第一名。

比赛，让你我改变

(资料图片)

舞台上，孩子们的脸庞虽稚气未脱，娴熟的技艺、投入的神情和对音乐非凡的感受力却让人动容。诚如在上音附中任教逾20年的陈巍岭所言：“这一代的孩子有着更开放的心态、更宽广的视野、更多元的文化储备，这些都会融入他们的音乐中，让人看见更辽阔的世界。”

这是孙浩伦最后参加未成年组比赛的机会，18岁的他明年就超龄了，但同时，他还是一名高三的考生。“ 不得不说，在比赛前拿到直升通知，还是给予我很大的鼓舞，哪怕抽到了很不利的1号。”公认心理素质超群的孙浩伦说：“全身心投入、平常心是参赛两大法宝，唯有专注才能展现最好的音乐。”

都说中国琴童在技术上会比同龄人更胜一筹，孙浩伦并不否认，但他也直言：“国外同龄的孩子胜在对乐曲的理解会更深入。”为此，孙浩伦很注意艺术的融会贯通，他爱好摄影、舞蹈：“光影的转换、构图的布局以及舞蹈的起落节奏给予我音乐上莫大启发。”

此次，和同学共赴圣彼得堡参赛，他还忙里偷闲去马林斯基大剧院观看了一场芭蕾舞剧。“顺着舞蹈演员从跃起到落下的运动轨迹，我心中的乐曲也被奏响，我会想象如何在琴键上弹奏具有舞蹈韵律的动感音乐。”所有的艺术都是相通的，在孙浩伦看来，好的音乐家也必然能够领略画作、影像和舞蹈的美。

13岁的钱致远是出赛年龄最小的选手，此次他一举摘下小提琴组的第一名。他看着腼腆其实个性极强，敏感的内心让他对音乐有着非凡的感触力。这次前往圣彼得堡参加比赛让他有了很大改变。

在回答记者问题时，这个13岁的男孩言简意赅却句句到位。这让恩师丁小雷很惊讶：“以前他很内向，见人总是低着头，像刚刚那样跟陌生人对谈，我想都不敢想。”为了避免学生在参赛过程中，因为不懂得待人接物而受阻，出赛前，丁小雷连微笑都带着他反复练习，没想到，一场赛事让他彻底改变。

启蒙，给最高起点

作为中国最早成立的中等音乐专业学校，上音附中向来人才辈出，但像今次这般派出4名学生在三个组别拿下四个奖项的佳绩，这在上音附中建校70年来也不多见。人才“井喷式”涌出离不开学校始终坚持的“大中小”一贯制音乐人才培养体系。

拿出最好的师资力量，培养最具潜力的新人，不论年纪、不分派系，不拘一格降人才，一点一滴从娃娃抓起。细看教授这些附中孩子的老师履历，就不难发现，他们很多都是自上音出发，在世界各地功成名就后回到母校教书育人。本身就是教授，带着研究生甚至博士生，但也同时带着附中的孩子。

上海音乐学院教授唐哲说：“上音附中的人才培养模式是当初建院之初，贺绿汀老院长就设置好的，给予入门的孩子以最高的起点。‘小柴赛’的佳绩，就是上音人才培养硕果的集成式体现，不是一条腿走路，而是几条腿一起走路同步推进。”

不但配以高规格的师资力量，也给予全方位的保驾护航。在参赛前，上音附中安排四位学生与职业交响乐团、室内乐演奏家、指挥家面对面排练，此次在“上海之春”又与上海爱乐乐团同台合作。唐哲说：“中国琴童大多数还是长于独奏，在和乐队合作方面略显欠缺。但上音附中不断为学生搭建舞台，让他们能够有机会和各个乐团合作，学会磨合、快速成长。”

在当下的乐坛中，怎样的孩子能够聚焦世界的目光，成为真正的演奏家甚至音乐家？在上音附中钢琴科主任陈巍岭看来，舞台就像一面放大镜，可以体现学生们平日里的个性和对艺术的追求，而如今更需要具有综合素养的全能型人才：“往窄里面讲是其他科目，对于历史人文这些背景上面的了解。往大里面讲的是一种人性关怀，善于观察、充满了好奇心、联想力，以及他们的责任心，你对音乐是有责任的，你对风格有责任。”（新民晚报记者 朱渊）